Kapitelbücher schreiben: 8 einfache Schritte für Anfänger

Schreiben eines Kapitelbuchs klingt ganz schön spaßig, bis du dich hinsetzt und es tatsächlich versuchst. Dann fragst du dich plötzlich: Für welches Lesealter soll ich schreiben? Wie lang sollten meine Kapitel überhaupt sein? Und wie zaubert man Charaktere herbei, die nicht völlig langweilig sind?

Mach dir keine Sorgen — ich bin an deiner Seite! Lies weiter und du findest praktische Schritte, die dir helfen werden, dein Publikum auszuwählen, unterhaltsame Kapitel zu gestalten, liebenswerte Charaktere zu erschaffen und die perfekte Menge Kunst zu streuen. Außerdem zeige ich dir ein paar einfache Tricks, wie du es klar und nachvollziehbar hältst und möglicherweise eine gute Geschichte in eine ganze Serie verwandeln kannst.

Bereit, der nächste Lieblingsautor im Bücherregal dieses Kindes zu werden? Legen wir gleich los!

Schritt 1: Wählen Sie die passende Altersgruppe für Ihr Kapitelbuch

Zunächst einmal: Bestimmen Sie genau, für wen Sie Ihr Kapitelbuch schreiben; üblicherweise reichen diese Altersstufen von Kindern im Alter von 6–9 Jahren (frühe Leser) bis 10–12 Jahre (Leser der Mittelstufe).

Wenn Sie auf die jüngere Zielgruppe abzielen (Alter 6–9 Jahre), halten Sie sich an einfachere Themen, kürzere Kapitel und zahlreiche Illustrationen im ganzen Buch. Für ältere Leser (Alter 9–12 Jahre) können Sie etwas komplexere Handlungen, emotionale Inhalte und weniger Illustrationen verwenden.

Um die beste Altersgruppe für Ihre Geschichte zu identifizieren, ziehen Sie in Erwägung, Ihre Ideen an Gruppen von Kindern zu testen oder sogar Freunde oder Verwandte mit Kindern zu bitten, Ihnen Feedback zu Ihren frühen Kapiteln zu geben.

Und wenn Sie das Gefühl haben, festzustecken, können einige lustige Schreibanregungen für Kinder Inspiration geben und Ihnen eine Vorstellung davon vermitteln, was bei Ihrer Zielaltersgruppe Anklang findet.

Schritt 2: Bestimmen Sie Wortanzahl und passende Kapitellänge

Sobald Sie Ihre ideale Altersgruppe festgelegt haben, besteht der nächste Schritt darin, zu entscheiden, wie lang Ihr Kapitelbuch sein wird. Typischerweise liegt ein Kapitelbuch für junge Leser (6–9 Jahre) zwischen 4.000 und 10.000 Wörtern, während Lektüren der Mittelstufe (9–12 Jahre) oft zwischen 20.000 und 40.000 Wörtern liegen.

Kurze Kapitel sind entscheidend, damit Kinder sich erfolgreich fühlen — und damit sie weiterhin Seiten umblättern. Für jüngere Leser zielen Sie auf Kapitel von etwa 500–700 Wörtern pro Kapitel ab, oder ungefähr 3–5 Seiten. Ältere Kinder im mittleren Schulalter können bequem Kapitel mit durchschnittlich 1.200–2.000 Wörtern bewältigen.

Wenn Sie sich zu Wortanzahl oder Kapitellänge noch nicht sicher sind, stöbern Sie doch in erfolgreichen Kinderkapitelbüchern, die Ihrem Stil ähneln. Sehen Sie, wie ihre Kapitel und ihr Tempo zusammenpassen, und versuchen Sie, eine ähnliche Balance zu finden.

Schritt 3: Erstelle eine einfache Handlung mit nachvollziehbaren Themen

Ein großartiges Kapitelbuch beginnt damit, eine einfache — aber fesselnde — Handlung zu entwickeln, die sich auf nachvollziehbare Emotionen und universelle Themen konzentriert. Denken Sie daran, dass Ihr Publikum noch keine Geduld für allzu komplizierte Handlungsstränge oder Nebenhandlungen hat.

Denken Sie über Themen nach wie Freundschaft, dem Überwinden von Ängsten, dem Akzeptieren von Unterschieden oder dem Umgang mit Mobbern nach — diese sprechen jüngere Zielgruppen an, die ihre eigenen Gefühle und Herausforderungen durchleben.

Ein hilfreicher Trick ist es, realistische Fiktion-Schreibanregungen oder Szenarien zu sammeln, mit denen Kinder in realen Umgebungen zu kämpfen haben, wie Schule, Konflikte auf dem Spielplatz oder Geschwisterbeziehungen. Sie können außerdem Ressourcen wie eine Liste realistischer Schreibanregungen für Realistische Fiktion verwenden, um erste Ideen zu entwickeln oder Ihren aktuellen Handlungsstrang zu verbessern.

Schritt 4: Entwickle fesselnde Hauptfiguren, die Kinder gern mögen

Das Erschaffen fesselnder Charaktere ist wahrscheinlich das Wichtigste, was du tun kannst, um die Aufmerksamkeit eines jungen Lesers zu gewinnen.

Gib deinem Hauptcharakter vielleicht eine unvergessliche Eigenart oder Gewohnheit—vielleicht trägt er oder sie immer unpassende Socken oder kann Schokoladen-Donuts nicht widerstehen.

Kinder fühlen sich stark zu Charakteren hingezogen, die ihr eigenes Leben oder ihre Kämpfe widerspiegeln, also zeige diese Charaktere, wie sie mit erkennbaren Herausforderungen umgehen, wie zum Beispiel schüchtern am ersten Tag in einer neuen Schule zu sein oder Schwierigkeiten, sich einzufügen.

Denk über beliebte Figuren in Kinderbüchern wie Junie B. Jones nach, die lustig und schelmisch ist, aber auch zutiefst nachvollziehbar, oder Dog Man, dessen verspieltes Abenteuer und der Comic-Charme bei jüngeren Lesern Anklang finden.

Gib deinen Hauptfiguren klare Ziele und zeige, wie sie allmählich wachsen oder sich verändern, um sie zu erreichen — das verleiht deiner Geschichte Sinn und vermittelt nützliche Lektionen, ohne belehrend zu wirken.

Wenn du feststeckst, probiere doch, mit diesen Schreibanregungen für Charaktere neue Ideen zu entwickeln, geeignet für junge Leser.

Schritt 5: Schreibe in einfacher Sprache mit kurzen Sätzen

Du schreibst vielleicht das nächste großartige Kapitelbuch, aber denk daran: Kinder in diesem Alter arbeiten noch daran, die Grundlagen des Lesens zu verstehen.

Wähle kürzere Sätze, typischerweise zwischen 5 und 10 Wörtern, und setze auf alltägliche Wörter, die Kinder bereits kennen.

Vermeide komplizierten Wortschatz um jeden Preis — es ist besser, hier „großer Hund“ statt „riesiger Hund“ zu sagen — denn das Ziel ist Klarheit an erster Stelle.

Hier ist ein hilfreicher Trick: Lies deine Sätze laut vor und stell dir vor, ob ein siebenjähriges Kind dich leicht verstehen würde.

Scheue dich nicht vor Humor — Kinder lieben lustige Phrasen und amüsante Szenarien, und außerdem hilft es ihnen, weiterhin begeistert zu lesen.

Halte Beschreibungen kurz, bündig und lebendig, mit viel Action; statt langer Erzählungen setze auf fesselnde Dialoge, um die Persönlichkeiten und Emotionen der Charaktere zu zeigen.

Schritt 6: Illustrationen zur Unterstützung deiner Geschichte hinzufügen

Bilder sind in dieser Altersgruppe nicht nur nette Zugaben – sie sind wesentlich, um dichte Textseiten aufzubrechen und jüngeren Leserinnen und Lesern zu helfen, aufmerksam zu bleiben.

Gute Illustrationen stimmen mit dem leichten Ton deiner Geschichte überein und helfen Kindern, insbesondere jungen Lesern, visuell zu verstehen, was in der Handlung passiert.

Plane, alle paar Seiten Illustrationen einzuplanen — für Kapitelbücher, die sich an 6- bis 9-Jährige richten, könnte eine gute Regel sein, alle drei bis vier Seiten eine Illustration.

Wenn du selbst nicht illustrieren kannst, ist das völlig in Ordnung; arbeite mit einem Illustrator zusammen, dessen Stil deine Erzählung ergänzt.

Bevor du dein Manuskript an Verlage oder Redakteure schickst, füge Hinweise zu vorgeschlagenen Illustrationen oder Szenen bei, die du visuell hervorgehoben sehen möchtest — du musst diese Illustrationen nicht vorher fertiggestellt haben.

Wenn du neugierig bist, könntest du mehr über den Ablauf der Zusammenarbeit mit Künstlern erfahren, wenn du recherchierst, wie man eine Graphic Novel erfolgreich veröffentlicht.

Schritt 7: Über das Schreiben einer Kapitelbuchreihe nachdenken

Wenn ein Buch gut funktioniert, hängen Leser oft an den Charakteren und wollen mehr – denke deshalb ernsthaft darüber nach, eine Serie zu schreiben.

Beliebte Kinderbuchreihen wie „Magic Tree House“, „Captain Underpants“ oder „Diary of a Wimpy Kid“ haben treue Fans geschaffen, die den nächsten Band begeistert greifen, sobald er erhältlich ist.

Wenn du eine Serie in Erwägung ziehst, stelle sicher, dass deine Charaktere Raum zum Wachsen haben und neue Situationen und Abenteuer erleben, die Aufregung und Interesse über mehrere Bücher hinweg aufrechterhalten können.

Es ist hilfreich, die nächsten Bücher grob im Voraus zu skizzieren; die Handlungsbögen, Schauplätze, neue Herausforderungen und Charakterentwicklungen zu planen, erleichtert die Erstellung zukünftiger Bücher später.

Und hier ist ein kleiner Tipp: Halte deine Figuren, Orte und Ereignisse sorgfältig nach, denn Kinder sind spitz und bemerken Unstimmigkeiten sofort!

Schritt 8: Dein Kapitelbuch bei Verlagen oder Redakteuren einreichen

Nun, sobald du dein Manuskript so überarbeitet hast, dass es glänzt, ist es Zeit, dich zu melden und dein Werk in die weite Welt des Verlagswesens für Kinder zu schicken.

Nimm dir die Zeit, Verlage sorgfältig zu recherchieren – schau dir ihre Websites an und stelle sicher, dass sie Bücher in deinem Stil und für deine Zielaltersgruppe veröffentlichen, denn zufällige Anfragen bringen dich nicht weiter.

Vielleicht möchtest du lernen, wie man ein Buch auch ohne Agenten veröffentlicht, wenn du diese Reise eigenständig gehen willst.

Denken Sie daran, dass die Verkäufe von Kinder- und YA-Fiktion im Jahr 2024 laut aktuellen Verlagsdaten leicht um 0,3 % gesunken sind, was einen leicht wettbewerbsorientierten Markt hervorhebt — was bedeutet, dass Sie einen herausragenden Aufhänger und eine polierte Einreichung benötigen, um Aufmerksamkeit zu erlangen.

Die direkte Einsendung an Verlage bedeutet typischerweise, ein knappes Exposé zu erstellen, das Ihr Buch zusammenfasst, eine kurze Autorenbiografie, die relevante Erfahrungen oder Auszeichnungen hervorhebt, und ein oder zwei Musterkapitel vorzulegen — folgen Sie stets genau den Einreichungsrichtlinien des Verlags, sonst übergehen sie Ihr Manuskript ohne einen zweiten Blick.

Wenn Sie mehr Kontrolle über den Prozess wünschen, ist der Selbstverlag ebenfalls eine gangbare Option, die es wert ist, erkundet zu werden, aber es erfordert von Ihnen zusätzlichen Aufwand, das Buch professionell zu bearbeiten, zu illustrieren und zu vermarkten.

Beide Wege – Veröffentlichungen erfolgen selten über Nacht, aber Geduld und stetige Anstrengung zahlen sich schließlich fast immer aus.

Häufig gestellte Fragen