Wie man einen Buchvertrag erhält – Schritt-für-Schritt-Anleitung für Autoren

Darüber nachzudenken, wie man einen Buchvertrag bekommt? Das ist eine Frage, die sich viele angehende Autoren durch den Kopf gehen lassen, während sie über die nächsten Schritte für ihre Manuskripte nachdenken. Egal, ob Sie einen vollständig ausgearbeiteten Roman oder nur eine solide Idee haben, der Weg zur Veröffentlichung könnte zu kompliziert erscheinen, um ihn zu bewältigen.

Aber es ist ein Thema, dem es sich zu widmen lohnt, besonders wenn Sie ernsthaft daran interessiert sind, Ihr Werk gedruckt zu sehen. Und genau das ist der Grund, weshalb wir hier sind. Kein Schnickschnack, nur klare Worte darüber, was nötig ist, um die Aufmerksamkeit eines Verlags zu gewinnen.

Wir erläutern es gemeinsam, Schritt für Schritt, und machen den Prozess so klar und umsetzbar wie möglich. Vom Verfeinern Ihres Manuskripts bis zum Finden eines Literaturagenten betrachten Sie dies als Ihren Leitfaden durch das Labyrinth. Lassen Sie uns beginnen.

Wie man einen Buchvertrag erhält

Einen Buchvertrag zu bekommen bedeutet nicht nur, eine fantastische Idee zu haben. Es geht auch darum, wie du ihn präsentierst, welchen Agenten du findest, usw. Werfen wir also einen genaueren Blick auf alle Schritte, die du gehen musst, um einen Buchvertrag zu bekommen.

1. Schreibe etwas, das es wert ist, gelesen zu werden

Etwas zu schreiben, das es wert ist, gelesen zu werden, ist der Anfang von allem, das Fundament, auf dem alles andere aufgebaut wird.

Du hast es wahrscheinlich schon tausend Mal gehört, aber die Bedeutung eines soliden, überzeugenden Manuskripts kann nicht hoch genug betont werden.

Warum? Denn am Ende des Tages, egal wie viel du über den Markt weißt, egal wie viele Kontakte du hast, wenn das, was auf der Seite steht, die Aufmerksamkeit des Lesers nicht fesselt, ist es von vornherein kein Erfolg.

Ein überzeugendes Manuskript ist mehr als nur Sätze aneinanderzureihen, die Sinn ergeben. Es geht darum, deine einzigartige Stimme in jede Seite einfließen zu lassen, eine Geschichte zu weben, die nur du erzählen kannst, und Einblicke zu teilen, die zum Nachdenken anregen, Emotionen wecken oder unterhalten.

Deine Stimme ist deine Signatur, deine Geschichte ist das Fahrzeug, und deine Einsichten sind der Treibstoff, der die Leser von Anfang bis Ende bei der Stange hält.

Stell es dir so vor: Jedes Buch, das dich jemals dazu gebracht hat, deine Haltestelle zu verpassen oder viel zu spät unter der Bettdecke zu lesen, war erfolgreich, weil der Autor etwas geliefert hat, das es wert war zu lesen.

Sie beherrschten die Kunst des Geschichtenerzählens, fanden eine einzigartige Perspektive oder präsentierten Informationen auf eine Weise, die ihr Publikum tief berührt hat.

Bevor du dich also darum kümmerst, dir wegen Agenten, Verlagen oder Markttrends Sorgen zu machen, konzentriere dich auf das Kernstück deines Projekts. Feile an deinem Schreiben, investiere in deine Figuren oder Argumente, und stelle sicher, dass das, was du zu Papier bringst, etwas ist, an das du glaubst.

Denk daran: Du schreibst nicht nur, um veröffentlicht zu werden; du schreibst, um gelesen zu werden.

2. Polieren, bis es glänzt

Nachdem du dein Herzblut und deine Seele in dein Manuskript gesteckt hast, ist es an der Zeit, es so zu polieren, dass es glänzt. Diese Phase ist entscheidend, eine Brücke zwischen deiner rohen Schöpfung und dem polierten Werk, das Leser fesseln und das Auge eines Verlegers auf sich ziehen wird.

Das Editieren ist nicht nur das Beheben von Tippfehlern oder das Korrigieren von Grammatik; es ist ein intensives Eintauchen in das Wesen deines Werks, das Verfeinern und Schärfen, bis jeder Satz, jedes Kapitel perfekt zu deiner Vision passt.

Zuallererst trittst du einen Schritt zurück. Es ist schwer, ich weiß. Du warst so lange so nah an deinem Werk, aber etwas Abstand kann dir frische Augen geben.

Wenn du zurückkommst, lies dein Manuskript, als würdest du es zum ersten Mal entdecken. Du wirst erstaunt sein über das, was dir ins Auge springt – Formulierungen, die holprig klingen, Dialoge, die nicht ganz glaubwürdig wirken, Handlungsstränge, die sich schleppen.

Als Nächstes hol dir Feedback. Das kann von Beta-Lesern, Schreibgruppen oder sogar einem professionellen Lektor kommen. Wähle Menschen, die dein Genre verstehen und ehrliches, konstruktives Feedback geben.

Feedback ist Gold wert; es deckt Blinde Flecken auf und eröffnet neue Wege zur Verbesserung, die dir vielleicht nie in den Sinn gekommen wären.

Nun, bereite dich auf die Überarbeitung vor. Hier beginnt die eigentliche Arbeit. Überarbeiten bedeutet nicht nur, Schnitte zu machen oder hier und da Anpassungen vorzunehmen; es geht darum, dein Manuskript als lebendige, sich entwickelnde Einheit zu sehen, die du zu ihrer idealen Form gestaltest.

Dies kann bedeuten, ganze Abschnitte neu zu schreiben, Charaktere oder Argumente neu zu überdenken und deine Erzählung zu verfeinern, um sie so kompakt und fesselnd wie möglich zu gestalten.

Schließlich erinnere dich daran, dass Perfektion ein sich bewegendes Ziel ist. Dein Manuskript mag sich in deinen Augen nie „fertig“ anfühlen, aber es kommt ein Punkt, an dem es so gut ist, wie es nur sein kann.

Das bedeutet nicht, sich mit weniger als deinem Besten zufriedenzugeben; es bedeutet zu erkennen, wann deine Bemühungen dein Werk zu seinem höchsten Potenzial geführt haben.

Dann ist es Zeit, einen Schritt zurückzutreten und anzuerkennen, dass du alles getan hast, um dein Manuskript für die Welt vorzubereiten.

Das Polieren deines Manuskripts ist eine Liebhaberarbeit, eine Übung in Geduld und Ausdauer. Doch jeder Moment lohnt sich. Wenn dein Werk endlich auf dem Schreibtisch eines Verlegers landet, im besten Licht strahlend, wirst du wissen, dass all diese Mühe nicht umsonst war.

3. Den Markt verstehen

Zu wissen, wo dein Buch in dem aktuellen Markt passt, ist entscheidend für eine erfolgreiche Positionierung.

Das bedeutet nicht, dass du Trends hinterherjagst oder die Essenz dessen verlierst, was dein Buch einzigartig macht. Stattdessen geht es darum, die Landschaft zu erkennen, in die du hineingehst, und den richtigen Ort zu finden, damit dein Werk aufblüht.

Was angesagt ist und was nicht, kann schwanken, aber bestimmte Genres und Themen haben bleibende Anziehungskraft, während andere zyklisches Interesse erleben.

Eine kleine Recherche kann dir helfen, die aktuellen Vorlieben der Leserinnen und Leser sowie Branchentrends zu verstehen. Schaue dir aktuelle Bestsellerlisten an, folge dem, was in Buchclubs und literarischen Blogs diskutiert wird, und achte auf kommende Buchmessen und Festivals.

All dies kann Hinweise auf die Richtung des Marktes geben.

Aber wo passt dein Buch hinein? Hier kommt dein Alleinstellungsmerkmal (USP) ins Spiel.

Ihr Alleinstellungsmerkmal (USP) ist das, was Ihr Buch von anderen in seinem Genre oder in seiner Kategorie abhebt. Vielleicht ist es Ihre einzigartige Stimme, eine frische Perspektive auf ein vertrautes Thema oder eine Erzählung, die Elemente aus verschiedenen Genres auf eine Weise miteinander verbindet, die so noch nicht gesehen wurde.

Das Verständnis Ihres Alleinstellungsmerkmals (USP) hilft Ihnen nicht nur dabei, zu erläutern, warum Leser Ihr Buch in die Hand nehmen sollten, sondern unterstützt Sie auch dabei, die richtigen Agenten und Verlage anzusprechen, die genau das suchen, was Sie anbieten.

Denken Sie daran: Obwohl es wichtig ist, den Markt zu kennen, verlieren Sie Ihre Vision für Ihr Buch nicht aus den Augen. Das Ziel ist nicht, sich anzupassen, sondern herauszufinden, wo Ihre einzigartige Schöpfung in das größere Panorama passt.

Auf diese Weise sind Sie besser positioniert, Ihr Publikum zu finden und eine bleibende Wirkung zu erzielen.

4. Den richtigen Literaturagenten finden

Der richtige Literaturagent wird Ihr Anwalt, Ihr Champion in der Verlagswelt, daher ist es entscheidend, jemanden zu finden, der genauso begeistert von Ihrem Buch ist wie Sie.

Beginnen Sie mit der Recherche

Ihr erster Schritt besteht darin, eine Liste von Agenten zusammenzustellen, die sich auf Ihr Genre spezialisiert haben. Agenten haben oft bestimmte Vorlieben und Präferenzen, und ihre Portfolios geben Ihnen eine gute Vorstellung davon, welche Arten von Büchern sie leidenschaftlich mögen.

Verwenden Sie Ressourcen wie den Danksagungsteil von Büchern, die Ihrem ähnlich sind (Autoren danken hier oft ihren Agenten), Online-Verzeichnisse und Branchenlisten, um Ihre anfängliche Liste zu erstellen.

Vertiefen Sie Ihre Recherche

Sobald Sie eine Liste haben, ist es Zeit, weiter zu recherchieren. Besuchen Sie die Websites der Agenten, lesen Sie ihre Blogs oder Interviews und folgen Sie ihnen in den sozialen Medien, falls sie aktiv sind.

Dies gibt Ihnen Einblicke in ihre Persönlichkeit, ihren Arbeitsstil und vor allem in ihre Einreichungsrichtlinien. Sie möchten sicherstellen, dass Ihr Ansatz personalisiert ist und dass Sie von Anfang an deren Präferenzen beachten.

Seien Sie professionell und geduldig

Wenden Sie sich professionell an Agenten, behandeln Sie Ihre Anfrage wie eine Bewerbung. Seien Sie in Ihrer Kommunikation prägnant, klar und überzeugend und präsentieren Sie Ihr Buch im bestmöglichen Licht.

Nachdem Sie Ihre Anfrage gesendet haben, ist Geduld der Schlüssel. Agenten erhalten Hunderte von Einsendungen, und es kann einige Zeit dauern, bis sie Ihre prüfen.

Seien Sie offen für Feedback

Schließlich seien Sie offen für Feedback. Wenn sich ein Agent die Zeit nimmt, auf Ihre Anfrage mit Rat oder konstruktiver Kritik zu antworten, betrachten Sie es als eine wertvolle Einsicht, wie Sie Ihren Pitch oder Ihr Manuskript verbessern können.

Auch wenn die Reaktion eine Absage ist, kann sie mit Weisheiten einhergehen, die Sie bei Ihrer weiteren Suche nutzen können.

Denken Sie daran, das Finden des richtigen Literaturagenten ist ein entscheidender Schritt auf Ihrer Verlagsreise. Diese Person wird Ihr Partner dabei sein, die Komplexitäten der Verlagswelt zu navigieren, daher lohnt es sich, jemanden zu finden, der wirklich eine Verbindung zu Ihrem Werk und zu Ihrer Vision hat.

5. Bereiten Sie sich auf Absagen vor (und machen Sie weiter)

Lassen Sie uns offen über Ablehnung sprechen, denn es ist etwas, dem jeder Schriftsteller auf seinem Weg zur Veröffentlichung begegnet. Es kann schmerzen, entmutigen und Sie sogar an Ihrem Talent zweifeln lassen. Aber hier ist der Punkt: Ablehnung ist Teil des Prozesses, kein endgültiges Ende.

Betrachten Sie es nicht als Stoppschild, sondern als Umleitungsschild, das Ihnen hilft, eine andere Route zu Ihrem Ziel zu finden.

Jede “Absage”, die du erhältst, ist in der Tat ein Schritt näher zu jenem begehrten “Ja.” Es ist ein wenig wie das Durchforsten eines Stapels nicht zueinander passender Puzzleteile. Jedes Teil, das nicht passt, bringt dich näher daran, die passenden Teile zu finden und das Bild zu vervollständigen, das du so hart daran gearbeitet hast, es zu erschaffen.

Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass Ablehnung nichts Persönliches ist. Es bedeutet nicht, dass deine Arbeit nicht gut ist; es bedeutet nur, dass du noch nicht die richtige Übereinstimmung gefunden hast.

So gehst du mit Ablehnung mit Anmut und Resilienz um:

• Lerne daraus – Wenn die Absage mit Feedback einhergeht, nimm es als Geschenk. Es ist eine Chance, dein Manuskript oder dein Anschreiben zu verbessern, zu verfeinern und zu stärken. Nicht alle Absagen kommen mit Hinweisen, aber wenn sie es tun, betrachte sie als wertvolle Einblicke von Fachleuten, die unzählige Manuskripte gesehen haben.
• Weiter verbessern – Nutze die Erfahrung als Gelegenheit, deine Arbeit erneut zu überdenken. Kann dein Anfang fesselnder sein? Ist dein Anschreiben so überzeugend, wie es sein könnte? Manchmal reicht eine neue Runde von Überarbeitungen aus, um zukünftige “Nein” in “Ja” zu verwandeln.
• Hartnäckig bleiben – Ausdauer ist im Verlagswesen der Schlüssel. Für viele erfolgreiche Autorinnen und Autoren war der Unterschied zwischen veröffentlicht werden und übersehen werden einfach darin, nicht aufzugeben. Schicke weiterhin diese Anfragen, feile an deinem Manuskript weiter, und vor allem glaube an deine Geschichte.
• Erinnere dich daran, warum du schreibst – Wenn die Absagen sich häufen und Zweifel auftauchen, erinnere dich daran, warum du überhaupt mit dem Schreiben begonnen hast. Es geht nicht nur darum, veröffentlicht zu werden; es geht darum, Geschichten zu erzählen, die dir wichtig sind, Ideen zu erforschen, die dich faszinieren, und deine einzigartige Perspektive mit der Welt zu teilen.

Die Ablehnung ist hart, aber sie ist auch eine Art Reifeprüfung für Schriftsteller. Jede “Nein” lehrt dich etwas Wertvolles und macht dich nicht nur zu einem besseren Schriftsteller, sondern auch zu einer widerstandsfähigeren Person. Also atme tief durch, rüste dich auf und mach weiter. Dein “Ja” ist da draußen und wartet darauf, dass du es findest.

6. Den Buchvorschlag perfektionieren

Die Ausarbeitung des Buchvorschlags ist entscheidend, insbesondere bei traditionellen Verlagen. So macht ihr euren Vorschlag herausragend:

• Definiere den Zweck deines Buches – Beginne mit einer klaren, überzeugenden Aussage darüber, was dein Buch ist und warum es existieren muss. Welche Lücke füllt es? Welche neue Perspektive oder Informationen bietet es?
• Kenne dein Publikum – Zeige, dass du genau weißt, für wen dein Buch bestimmt ist. Definiere deine Zielgruppe so detailliert wie möglich. Wer sind sie? Woran interessieren sie? Warum werden sie dein Buch unwiderstehlich finden? Zu zeigen, dass du dein Publikum verstehst, hilft Verlagen, das Marktpotenzial deines Buches zu sehen.
• Präsentiere deine Autorität – Warum bist du die richtige Person, dieses Buch zu schreiben? Hebe deine Qualifikationen, Erfahrungen und alle einzigartigen Einsichten oder Zugänge zu deinem Thema hervor. Das geht nicht ums Angeben; es geht darum, Glaubwürdigkeit und Vertrauen bei deinen Lesern und beim Verlag aufzubauen.
• Stelle Musterkapitel vor – Wähle ein oder zwei Kapitel aus, die du in deinem Vorschlag als Muster deines Schreibens aufnehmen kannst. Wähle Abschnitte, die die fesselnde Natur deines Themas am besten zeigen. Diese Muster sind deine Chance zu beweisen, dass du liefern kannst.

Marketing- und Promotionsplan – Verlage möchten wissen, dass Sie bereit sind, Partner im Erfolg Ihres Buches zu sein. Skizzieren Sie Ihre Pläne für Marketing und Promotion, nutzen Sie Ihre Plattformen, Verbindungen und alle Strategien, die Sie haben, um Ihr Publikum zu erreichen und den Umsatz zu steigern.

7. Verstehen Sie die geschäftliche Seite

Nachdem Sie dieses Buchgeschäft abgeschlossen haben, machen Sie sich auf den Weg vom Schriftsteller zum Autor, eine Reise, die aufregend ist, aber auch voller neuer Verantwortlichkeiten, insbesondere in Bezug auf die geschäftliche Seite der Dinge.

Zunächst ist das Verstehen Ihres Vertrags der Schlüssel. Dies ist nicht irgendein Dokument. Es skizziert Ihre Tantiemen, Vorauszahlungen und Rechte.

Ein gutes Verständnis dieser Begriffe stellt sicher, dass Sie genau wissen, worauf Sie sich einlassen, und was Sie in Bezug auf die Einnahmen erwarten können.

Was die Einnahmen betrifft, sprechen wir über Vorschüsse und Tantiemen. Ein Vorschuss ist im Wesentlichen die Wette eines Verlags auf den Erfolg Ihres Buches, der Ihnen ausgezahlt wird, bevor das Buch auf den Markt kommt.

Die Tantiemen dagegen sind Ihr Anteil am Buchverkauf und greifen, nachdem Ihr Vorschuss sich amortisiert hat. Die Einzelheiten können stark variieren, daher ist es wichtig, die Details von Anfang an klar zu verstehen.

Nun, um Ihr Buch so gut wie möglich zu machen: Bearbeitung. Sobald Sie einen Verlag unter Vertrag genommen haben, wird Ihr Manuskript weitere Überarbeitungsrunden durchlaufen.

Dies dreht sich um Verfeinerung und darum, sicherzustellen, dass Ihr Buch bei Ihrem beabsichtigten Publikum Resonanz findet. Es ist eine kooperative Anstrengung mit Ihrem Verlagsteam, um Ihre Arbeit zu polieren, bis sie glänzt.

Und vergessen wir nicht das Urheberrecht. Urheberrecht für Ihr Buch ist ein wesentlicher Schritt zum Schutz Ihres kreativen Werks. Es ist automatisch von dem Moment an in Kraft, in dem Ihr Werk geschaffen und in eine greifbare Form festgelegt wird.

Allerdings ist das Verständnis davon, wie das Urheberrecht Ihre Rechte schützt und was es für Ihr Buch bedeutet, ein wichtiger Aspekt der geschäftlichen Seite des Autors.

Schlussfolgerung

Wenn man in den Prozess eintaucht, wie man einen Buchvertrag bekommt, zeigt sich eine Reise, die sowohl herausfordernd als auch lohnend ist. Sie erfordert Engagement, Belastbarkeit und die Bereitschaft zu lernen und sich anzupassen. Denken Sie daran, jeder Schritt, von der Erstellung eines überzeugenden Manuskripts bis zum Verständnis des Marktes, der Suche nach einem Agenten und der Navigation im Verlagswesen, spielt eine entscheidende Rolle dabei, Ihren Traum in Realität umzusetzen.

Letztendlich geht es beim Erlangen eines Buchvertrags um mehr als nur Schreiben; es geht darum, sich selbst und Ihre Arbeit so zu positionieren, dass Aufmerksamkeit in der überfüllten Verlagslandschaft auf sich zieht. Bleiben Sie fokussiert, bleiben Sie beharrlich, und verfeinern Sie weiter Ihr Handwerk. Ihre Leidenschaft und Ausdauer sind Ihre besten Verbündeten auf dieser Reise.

Häufig gestellte Fragen